c71fdc48

Статьи

Хиллари Клинтон взялана на себя ответственность

Хиллари Клинтон Госсекретарь Хиллари Клинтон, которая сейчас находится в Перу с официальным визитом, выступая в эфире телеканала CNN, приняла на себя всю ответственность за недостаточную охрану американской дипмиссии, приведшую к тем трагическим событиям, которые случились в сентябре этого года в Бенгази.

«Я беру на себя ответственность», — заявила глава дипломатии США. Х.Клинтон и тут же подчеркнула, что ни президент Б. Обама, ни вице-президент Джо Байден не принимали участия в обсуждении и принятии решений, касающихся вопросов охраны здания дипмиссии в Бенгази и эта обязанность лежит на ней, как главе Госдепартамента.

 Напомним, что в ходе протестов по поводу демонстрации фильма «Невинность мусульман» в Бенгази вооруженная группа людей атаковала американское консульство, в результате чего был убит американский посол в Ливии Кристофер Стивенс, а также погибли еще трое сотрудников дипмиссии.

Дамы Рихарда Вагнера были в шоке от капризов гения

чыв Скажем сразу: дамам приходилось непросто с капризным гением.

Тем не менее, рядом с Вагнером на протяжении всей его жизни находились замечательные женщины — жены, возлюбленные, музы.

«Музыка — это женщина» («Musik ist ein Weib»), констатировал Рихард Вагнер (Richard Wagner) в своем теоретическом труде «Опера и драма». Организм оперы, если верить Вагнеру, «есть рождающий, но не зачинающий. Сила зачатия должна быть привнесена в оперу». Не при феминистски настроенных современниках и современницах будь сказано: лишь «оплодотворенная мыслью творца», музыка может «породить настоящую, жизненную мелодию».

Искусство и жизнь были для Вагнера неотделимы друг от друга. Так что не удивительно: не только героиням опер Вагнера, но и его реальным подругам приходилось отдавать себя служению «творящей энергии».

Женщины в творчестве и в жизни Вагнера стали темой двухдневного симпозиума, прошедшего в конце сентября 2012 года в Берлинской государственной опере (Staatsoper). Первый день был посвящен женщинам в искусстве, второй — женщинам в жизни композитора. Характерным образом второй тематический блок вызвал заметно более живой интерес аудитории…

«Женское начало»

«Женское начало», или «женские прототипы», как выражается биограф композитора Йоахим Кёлер (Joachim K?hler), автор книги «Последний титан») были обильно представлены в жизни Вагнера с самого ее начала. Говоря иными словами, Вагнер вырос среди женщин и на протяжении всей своей жизни предпочитал женское общество «крепкой мужской дружбе».

У него было пять сестер, старшая из которых, Йоханна Розалия (Johanna Rosalie Wagner), сделала для его воспитания куда больше, чем мать Йоханна Розина (Johanna Rosina Wagner-Geyer). Популярная актриса, она поддерживала Рихарда в его намерении стать музыкантом, наставляла его на путь истинный и осталась в его сердце «ангелом», чью кончину (Розалия умерла при родах первого ребенка в 1837 году) Вагнер горько оплакивал. Есть все основания предполагать, что именно образ сестры воскресает в светлых фигурах Эльзы или Элизабет.

Минна, жена

Примерно с 15 лет (и до последних лет жизни) Вагнер регулярно влюбляется. По большей части в актрис или певиц. Первый серьезный роман свел его с примадонной театральной труппы из Магдебурга Вильгельминой, или Минной Планер (Wilhelmine Planer), которой не случайно было доверено амплуа «первой любовницы». Их знакомство состоялось в курортном городе Бад-Лаухштедт в 1834 году. Рихарду было 22, Минне — «уже» 25 лет.

Полтора года спустя они поженились в Кенигсберге. Брак был, по выражению биографов, «обоюдным недоразумением»: «опытная» Минна искала стабильности, влюбленный Вагнер жаждал приключений. Тем не менее, брак продлился 30 лет, в течение которых Минне удавалось, несмотря ни на что, сохранять положение «главной женщины» в жизни Рихарда Вагнера.

Если в прежние десятилетия «вагнероведы» придерживались позиции самого Вагнера, отпиравшегося от брака с Минной как от «ошибки юности», то сегодня первая жена «реабилитирована». Известно, что Вагнер интенсивно обсуждал с женой творческие планы, в частности, вместе с ней разработана изначальная концепция оперы «Парсифаль».

Матильда, муза

Матильда Везендонк (Mathilde Wesendonck), жена поклонника Вагнера и мецената Отто Везендонка (Otto Wesendonck), считается «большой любовью» в жизни Вагнера. Роман с замужней дамой и женой друга носил, по всей видимости, платонический характер, что сделало его особенно эмоционально напряженным — и продуктивным в творческом плане.

На всплеске творческой энергии возникают «Золото Рейна» и «Валькирия» (эта опера посвящена Матильде Везендонк). «Любовный треугольник» с Везендонками в большой степени служит источником вдохновения для «Тристана и Изольды». Наконец, пять стихотворений Матильды, положенные на музыку влюбленным композитором, образуют вокальный цикл «Wesendonck Lieder», одно из самых экспрессивных объяснений в любви в истории музыки.

Козима, хозяйка на Зеленом холме

Роман с Матильдой Везендонк, так или иначе не имевший перспективы, привел к окончательному разрыву с Минной. Именно в этот непростой момент Рихард Вагнер встречается с женщиной, сыгравшей центральную роль в его жизни: Козимой (Cosima Wagner), дочерью графини Мари д’Агу и друга Вагнера Ференца Листа.

Роману не помешало то, что Козима была на момент встречи с Вагнером замужней дамой и матерью двух дочерей, а также то, что ее супругом был опять-таки друг Вагнера и пропагандист его творчества, дирижер Ганс фон Бюлов (Hans von B?low). Бюлов ограничился комментарием: «Как человек Вагнер низок, но как творец — велик». Козима и Рихард Вагнер поженились в 1870 году, в браке родилось трое детей Вагнера: дочери Изольда и Ева и долгожданный сын и наследник Зигфрид.

Именно Козиме, преданной жене, восторженной поклоннице и рачительной хозяйке в одном лице, мы в большой степени обязаны реализацией идеи фестиваля в Байройте. Она же возглавила фестиваль после смерти Вагнера в 1883 году, превратив его в культовое событие мирового масштаба. Но это другая история.

Источник: Русская служба DW

Витас открывает шляпный бутик

Витас Практически все костюмы Витас для своих представлений разрабатывает сам. Логично, создавая авторские песни (слова и музыку) визуализировать номер и соответствующим костюмом.

Напомним, что еще в 2002 году Витас представил свою коллекцию женской одежды на сцене Кремлевского Дворца, и с тех пор регулярно занимается дизайном и собственных костюмов, и созданием «артистических образов» для клипов и сольных концертов.

Витас
Витас

Учитывая, что с 1 ноября у артиста начинается масштабный тур по городам России и Украины с программой «Мама и сын», певец кардинально обновил костюмы для программы. Своими любимыми сценическими нарядами Витас считает «офицерский китель», космический образ «инопланетный друг», костюм нищенки из «Милостыни». Всего в новую программу войдет 6 новых образов.

Но на этом «дизайнерская» тема у Витаса не заканчивается, и до Нового года в Чунцине, КНР, будет открыт первый шляпный бутик «Шляпа от Витаса». Весь модельный ряд артист разрабатывал самостоятельно, и вместе с другими аксессуарами (ремни, перчатки, платки) представит эту линию в декабре 2012 г.

Продюсерский центр «Пудовкин» подписал соглашение с крупным производителем одежды в Поднебесной, компанией ТаоВао на открытие четырех бутиков в 2013г. и серии презентаций с участием Витаса. В России новые костюмы о «Витаса — дизайнера» зрители увидят уже на концертах в Курске, Белгороде, Воронеже и Брянске с 14 октября.

Жителей курорта в Уэльсе разделили споры о скульптуре

скульптура Споры о новой гигантской бронзовой скульптуре Дэмиана Хёрста, изображающей беременную женщину, разделили жителей небольшого курортного города в Уэльсе.

Статуя под названием «Истина» предоставлена городу на 20 лет самим скульптором, живущим неподалеку.

Некоторые жители Илфракомба считают статую возмутительной, аморальной, странной, непристойной, гротескной, не представляющей художественного значения и оскорбительной для женщин.

Другие называют ее выдающимся произведением искусства, которое может полностью преобразить жизнь города, сделать его более известным и даже стимулировать местную экономику.

Статуя под названием «Истина» предоставлена городу на 20 лет самим скульптором, который живет неподалеку и владеет рестораном в городе.

Бронзовая фигура, изображающая женщину с огромным животом и с мечом в поднятой руке, установлена у входа в бухту Илфракомба.

Предмет споров

Решение совета графства Северного Девона предоставить разрешение на установку скульптуры было принято после долгих споров, которые продолжались несколько месяцев.

По словам Майка Эдмундса, члена горсовета, городу уже давно пора преодолеть свой старый образ курортного захолустья.

«Мы до сих пор полагались на местные красоты и обаяние города, но в наши дни этого мало. Туристов стало меньше, гостиницы закрываются, и нам нужно что-то новое, что привлекло бы новых посетителей», — говорит он.

Майк Эдмунд считает статую «Истина» Дэмиана Хёрста первым опытом такого рода, за которым могут последовать другие; он рассчитывает, что если Илфракомб станет городом, открытым для современного искусства, этой пойдет ему только на пользу.

Когда совет графства Северный Девон принял заявку об установке статуи летом прошлого года, он стал получать письма от горожан и прочих заинтересованных лиц. Всего было получено 100 писем с возражениями и 177 писем в поддержку.

Среди противников статуи была Сью Дейл, владелица отеля «Дарнли», которая теперь имеет возможность оценить скульптуру в реальности. Ее мнение не изменилось

«Я считаю ее еще более уродливой, чем раньше, а для викторианского приморского города она вообще неуместна», — говорит она.

Сторонники статуи приводят в пример знаменитую скульптуру Энтони Гормли «Ангел Севера», которая установлена на холме близ города Гейтсхед и заставила многих изменить восприятие севера Англии как скучных промышленных районов, находящихся в экономическом и культурном упадке.

Эта скульптура тоже вызвала немалые споры и даже кампанию протестов в 90-е годы, а теперь она превратилась в символ Севера. Другое дело, что оценить объективно ее воздействие на экономику края не берется никто.

Искусство и туризм

По мнению Джонатана Бэнкса, сотрудника художественного фонда Ixia, монументальная скульптура переживает сейчас не лучшие времена, и поэтому любая возможность по созданию таких произведений должна приветствоваться.

Произведения Хёрста всегда порождали споры среди критиков и публики. В большом интервью, которое он дал Би-би-си в начале года, он говорил о том, что научился преодолевать негативную реакцию на свою работу.

Ретроспектива Хёрста в галерее Тейт Модерн в Лондон этим летом стала самой популярной выставкой в истории этого музея. Среди выставленных произведений было чучело акулы в формальдегиде и инсталляция комнаты, наполненной живыми бабочками.

Последний объект вызвал резкую критику со стороны Королевского общества по предотвращению жестокости к животным.